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베트남 출신 예술가 티아-투이 응우옌이 중국 상하이의 알라인 리크 갤러리에서 첫 번째 개인전을 열고 '공명의 장'(Fields of Resonance)을 공개하였습니다. 이번 전시는 2026년 8월 28일부터 10월 31일까지 진행되며, 약 스무 점의 회화, 조각 및 설치미술 작품을 선보입니다. 이번 전시의 작품들은 유화, 구슬, 스팽글, 실타래, 수정, 크리스탈, 재활용 유리, 돌, 스테인리스강 등 다양한 재료로 제작되었습니다. 티아-투이 응우옌의 꾸준한 테마인 '구름'은 전시에 핵심 요소로 담겨있으며, 이는 아시아와 유럽을 오가며 기록한 시각적 일기같은 작품으로 발전되었습니다.
이번 전시에서 구름은 단순한 그림의 이미지 수준을 넘어서 물질적 구조로 변형됩니다. 응우옌은 자수를 통해 구름의 형상을 만들고, 미네랄 조각으로 이를 조립하며, 스테인리스강 섬유로 이를 직조하여 갤러리 공간에 확장시킵니다. 이러한 다양한 접근 방식을 통해, 영속성 있는 재료를 포용하면서도 변화와 이동성을 나타내고자 하였습니다. 전시의 중심을 차지하는 웅장한 혼합 매체 작품 '요정보다 더 아름답게'(Fairer than a Fairy)는 유화와 수천 개의 구슬과 스팽글로 이루어진 구름 모습을 보여주며, 회화와 조각의 경계를 넘나드는 작품으로 자리 잡고 있습니다. 이러한 작품들은 티아-투이 응우옌의 패션 배경과 베트남 전통 공예 기법에서 영감을 받아 자수를 극히 정밀한 기술로 사용하고 있습니다.
유화에서는 또 다른 접근을 통해 중심 모티프를 표현하였습니다. '초자연에 대한 열정'(Passionate in Supernatural)에서는 유화의 밀도와 유동성을 활용하여 폭풍 후의 분위기를 환기시키려 합니다. 이 작품은 특정한 구름 형상을 재현하지 않으며, 색채와 안료 사이의 관계 변화로 어둠과 빛, 혼란과 평온 사이의 전환을 드러냅니다. 또한, 응우옌은 그림의 표면에서 쿼츠, 크리스탈, 재생 유리, 돌을 활용하여 압축된 조각적 구성을 만드는 방식으로 표현의 변화도 시도하였습니다.
이번 전시는 자연에서 영감을 받은 소재들을 회화, 조각, 설치미술의 연결로 활발하게 탐구하고 있습니다. 각각의 소재와 기법을 통해 빛과 무게, 부드러움과 저항, 정체와 움직임, 영구성과 변화 간의 대조를 표현합니다. 구름은 자수된 표면, 광물 몸체 그리고 직조된 금속 형태로 변형되며, 나무는 공간을 가로지르는 스틸 선으로 확장됩니다. 빛은 다른 소재를 연결하여 작품과 갤러리에 대한 관계를 지속적으로 변화시킵니다. '공명의 장'은 그러므로, 자연을 기억, 물질, 빛, 그리고 제작 과정 사이를 오가는 변화하는 힘으로 접근하고자 합니다.
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